Мастерская известного кинорежиссера Александра Сокурова на факультете искусств и СМИ Кабардино-Балкарского государственного университета является уникальной, поскольку по ее окончании выпускники получат дипломы о высшем образовании и смогут состояться не только в кинематографе, но и в национальном театре и в театральных учебных заведениях в качестве преподавателей. Учебный процесс в мастерской выстроен совершенно особым образом, о чем Сокуров рассказал во время встречи с академическим сообществом вуза, творческой интеллигенцией республики и представителями общественности. В своем выступлении режиссер подвел итоги первого учебного семестра. На заседании ученого совета вуза побывала корреспондент газеты "Нальчик" Юлия Бекузарова.

«Любое художественное произведение есть акт художественного исследования»

Целью создания факультета изначально была подготовка высокопрофессиональных национальных кадров кино и телевидения, но, по сути, мастерская Александра Сокурова решает не одну задачу. Фактически речь идет не только о возрождении кинематографа на Северном Кавказе, акцент делается на авторском кино, чего прежде на Северном Кавказе не было. В то время как Закавказье богато именами выдающихся актеров и режиссеров, которые своим творчеством определили развитие кинематографа в ХХ веке – достаточно вспомнить такие ленты, как «Цвет Граната» С. Параджанова (1969), «Покаяние» Т. Абдуладзе (1987), «Житие Дон Кихота и Санчо» Р. Чхеидзе (1989) и многие другие, составившие сокровищницу не только советского, но и мирового кинематографа, - Северный Кавказ шел в основном проторенными путями и создавал эпическое кино.

«Нам не известны имена режиссеров и актеров в художественной среде России, которые были бы рождены здесь, жили и учились здесь. На огромную территорию страны, каковой является Северный Кавказ, кинематограф никогда внимания не обращал». Здесь, по сути, никогда не создавались экспериментальные произведения, в то время как «любое художественное произведение есть акт художественного исследования, если это, конечно, не коммерческая, а серьезная работа».

Александр Сокуров уверен в том, что именно кинематографу отведена решающая роль в изменении не только имиджа Кавказа, но и культурной и общественно-политической ситуации в регионе, так как он является самым сильным по силе воздействия видом искусства: «Ни одно современное средство не может соперничать с кинематографом по силе воздействия – как с плюсом, так и с минусом». Один только фильм способен перевернуть представление о Кавказе, его истории и культуре, и этот фильм должен не эксплуатировать формулы, а быть в полной мере «художественным исследованием».

«Кинематограф произрастает на подготовленной национальной почве»

По мнению Александра Сокурова, первая причина фактического отсутствия кинематографа на Северном Кавказе в отрыве от национальных корней, в том, что «мало внимания уделяется народному творчеству», а ведь именно народная, «деревенская» культура формирует аутентичное искусство. «Кинематограф произрастает на подготовленной национальной почве, – убежден режиссер. – Нет этой почвы – нет зерна. Может, я ошибаюсь, но таково мое ощущение. У нас мало внимания уделяется народному творчеству… Когда я езжу по республике, я замечаю уход сельской атмосферы… Я не вижу национальной индивидуальности».
Вторая причина – недостаточное внимание к культуре как таковой, к гуманитарной составляющей, на которую должен опираться всякий творческий процесс.

Как признался мастер, недостаток гуманитарной составляющей у студентов был очевиден, и этот недостаток заключался не только в отсутствии культуры чтения, но и в отсутствии некой внутренней энергии и вместе с тем «высокой степени изначальной закрытости и изначально установленных границ», препятствующих раскрытию творческой индивидуальности. В мастерской эта проблема решается всесторонне. Студентам преподают не только профилирующие дисциплины, но и гуманитарные, которые читают в основном приглашенные преподаватели – известные ученые из Москвы и Санкт-Петербурга. Среди них – профессор Театрального института имени Б. Щукина Ольга Королева, известный литературовед, профессор Санкт-Петербургского университета Борис Аверин. Некоторые специальные дисциплины ведут преподаватели из Кабардино-Балкарии: композитор Джабраил Хаупа, режиссер и актер Владимир Теуважуков, актриса Мадина Докшукина, преподаватели КБГУ Адам Камбачоков (декан факультета искусств и СМИ) и Лариса Дзасежева. Александр Сокуров пояснил, что по окончании обучения молодые люди смогут работать не только в кинематографе, но и в национальном театре и даже преподавать.

О «давлении» культуры и великих учителях

Однако для становления художника важно не только содержание обучения, но и общение с выдающимися людьми. Роль «великих учителей» переоценить сложно, как сложно переоценить роль в становлении Сокурова таких учителей, как Андрей Тарковский, Мераб Мамардашвили (редкий пример, когда курс философии читает один из величайших философов ХХ века!). И, конечно, каждый молодой художник на каком-то этапе должен оказаться в некоем топосе, предельно насыщенном знаками присутствия великих предшественников, ощутить «давление» традиции, а это невозможно в провинциальной среде. Необходим контакт с оригиналами произведений искусства, а не с технически воспроизводимыми копиями.

«Чтобы сбалансировать отсутствие культурной среды, «давления» культуры на молодого человека – а оно в определенном возрасте непременно должно быть – я много разговаривал с ректором, и мы решили выстроить учебный процесс следующим  образом: несколько месяцев в семестре отводится занятиям с приглашенными педагогами в стенах университета, другая часть – приезд молодых людей в Санкт-Петербург на месяц, где проходят учебные занятия, лекции… работа в запасниках Эрмитажа, посещение театров, присутствие на съемочных площадках. Они участвовали в перезаписи «Фауста» в большой современной студии. Таких студий в мире только две: в Лос-Анджелесе и в Санкт-Петербурге. Они увидели, на какой уровень нужно поднимать свою работу, увидели огромные экраны, своих ровесников, которые умеют это делать».

В программу стажировки также входила экскурсия на «Ленфильм»,
встреча с Максимом Шевченко, с Олегом Басилашвили, поход в Большой драматический театр имени Е. Товстоногова, беседа с директором «Эрмитажа» Михаилом Пиотровским. «Петербург сам является воспитателем, сам является педагогом. Я видел это по лицам ребят».

Таким образом, в мастерской достигается баланс, при котором студенты – а среди них есть не только представители Кабардино-Балкарии, но и соседних республик – вовлечены во взаимодействие с европейской культурой и не теряют связь с культурой национальной, так как, по убеждению мастера, «пауза в контакте с национальной культурой губительно сказывается на творчестве режиссера».

«В мастерской военная дисциплина»

Она нужна для того, чтобы в будущем человек мог работать. Ведь профессия режиссера связана с самоотдачей, с работой на пределе сил и возможностей. Кроме того, режиссер – не только художник, но и общественная и политически значимая фигура, так что назвать эту профессию «безопасной» никак нельзя: «Режиссер очень активен. У этих людей универсальное зрение, они часто вмешиваются в разные процессы – и политические, и художественные». Александр Сокуров рассказал о том, как питерская интеллигенция борется за сохранность памятников культуры, и сам он занимает активную позицию, находясь в постоянном диалоге с властями Петербурга. Эта проблема актуальна и для Нальчика, где буквально на глазах исчезают памятники, составляющие историческое лицо города.

«Серьезные возможности будут получать только те, кто будет больше учиться»

По словам мастера, определенные результаты в работе со студентами достигнуты. Об этом свидетельствует не только сессия (знания студентов были оценены в основном на «хорошо» и «отлично», и только одна студентка была отчислена), но и общий культурный уровень молодых людей, их увлеченность, большая открытость и восприимчивость к новому – это при том, что в мастерской собраны люди разных возрастов – от 17 до 36 лет. Среди студентов мастер особенно отметил девушку из Грозного Малику Мусаеву, которая не по годам серьезна и вдумчива (ей всего 18). По признанию мастера, студенты даже полемизируют с философами. Однако «серьезные возможности будут получать только те, кто будет больше учиться».

Проблема технического оснащения

Эта проблема весьма актуальна, ведь для успешного обучения студентам необходимо не только работать на качественном оборудовании, но и смотреть фильмы на качественной аппаратуре. Для этой цели один из актовых залов университета будет переоборудован в кинозал: в следующем семестре студентам будут читать курс истории кино.

Перспектива

Среди вопросов, заданных мастеру, прозвучала просьба прокомментировать его высказывание в интервью программе «Вести КБР» о том, что второго набора на факультет не будет. На что мастер ответил, что вначале должен довести до конца работу с экспериментальной группой.

Автор: Юлия Бекузарова, газета "Нальчик" juliabekuzarova@gmail.com